近期，电视剧《主角》一举成为2026年上半年收视冠军，以“忆秦娥”为名的剧情，让陕西商洛这座秀美的秦岭之城备受全国瞩目。商洛素有“戏剧之乡”之称，也是原作作者陈彦的故乡，花鼓戏正是演绎“忆秦娥”的乡土之声。这位作家以“零版权费”的方式，向故乡表达深情厚意。
舞台上，“主角”风采卓然。花鼓戏版“忆秦娥”正展开全国巡演。7月17日晚上，上海宛平剧院迎来了“宁州团”。经系统精修、全面升级的商洛花鼓戏《主角》，凭借细腻的叙述、生动的表演、创新的舞台呈现和地域特色，成就了一次高质量、高共鸣、高赞誉的亮相。演出精彩绝伦、掌声经久，商洛为沪上观众献上一场传统与现代交织、乡土与都市对话的优质戏曲盛宴。
对比2025年初版，精修版花鼓戏《主角》实现了整体性艺术提升。主创团队结合观众意见，对剧情节奏、角色心理、舞美设计进行细致打磨，商洛花鼓戏轻快曼妙、质朴纯真的本色，巧妙融入现代表达，赢得了更多观众喜爱。
舞台上，角色从懵懂乡野少女成长为戏曲名伶，历经风雨、遭遇坎坷却始终坚守初心，展现“唱戏做人、守艺守心”的精神内核，深深触动全场观众。演出终了时，全场观众自发站立鼓掌，掌声经久不息，成为上海观众对“秦岭原音”最真挚的赞赏。
“原先觉得地方小剧种地域性太强、受众有限，难以打动南方观众，但今晚彻底改变了看法。商洛花鼓戏《主角》唱腔纯净、质朴、灵动，剧情没有浮夸之笔，满是真情实意，几次让我随剧情落泪。”上海市民李婷看完演出后深有感触，“此剧可贵之处在于，剧种虽小，视野广阔；故事本真，力量深厚。”
上海静安区资深戏迷陈先生两次用力鼓掌：“京昆之美见得多了，像这般带着泥土气息、生命力旺盛的山野戏曲难得一见。小人物一生坚持热爱，最能安抚当代人焦躁心绪。”
“这份对戏曲的挚爱、对技艺的执着、对舞台的敬畏，正是老一辈艺术家刻骨铭心的坚守，也是我们打造这部戏最应传承的精神内核和文化根基。”商洛市地方戏曲研究院二级演员、扮演胡三元的张平说道。
许多年轻观众表示，最初抱着试试看的心态观看演出，却被花鼓戏的独特魅力深深吸引。商洛花鼓戏《主角》通过一场远距离的演出，让来自秦岭深山的“幽兰小调”打破了南北审美的壁垒，达成了艺术上的共鸣。
商洛花鼓戏是源于陕南山野、发端于田间地头的国家级非遗项目，是陕西独有的乡土戏曲珍品。不同于秦腔的雄浑激昂，商洛花鼓戏轻快婉转、通俗直白，体现出浓郁的陕南风俗。
此次《主角》的焕新升级、进军上海，并非简单的异地演出，而是“陕派戏剧”的主动突围、自我革新、寻求突破。剧组坚持“守根脉、改表达、融时代”的创造方针，不破坏花鼓戏原生唱腔韵味，只在舞台叙事上做优化；不抛弃民间乡土本色，只在艺术表现方式上升级，使古老小剧种真正契合全国舞台、年轻观众和现代审美。
“《主角》这部戏充满本土情怀，原著作者陈彦是商洛人，书中描写的宁州县剧团，原型就是商洛本土的县级剧团，真正做到了故乡人写故乡情，故乡戏演故乡意。”“忆秦娥”扮演者、商洛花鼓非遗项目传承人、商洛市地方戏曲研究院院长李淼指出，地方戏曲并非缺乏市场，只要深耕本土文化、用心雕琢精品，传统戏曲完全能够冲破地域限制，赢得更多观众认可。
有文艺评论家认为，《主角》上海巡演，是一次典型的“以小见大”的文化传播。用一个 작은극종의新生，映照出陕西传统文化活化的大战略；用一个小人物的故事，展现三秦文脉兼容并蓄、开放发展的大格局。
“国家级非遗商洛花鼓戏《主角》在上海宛平剧院登台，这是秦岭文化与海派文化的精彩交汇。此次巡演，既是为9月份在商洛举办的第十一届陕西省艺术节的预热，也希望通过上海这个窗口，让全国观众聆听秦岭乡音。”商洛市文化和旅游局副局长张德峰表示，“今后，我们将持续精雕细琢戏曲作品，推动商洛花鼓戏走出秦岭，让这项国家非遗持续散发魅力。”
